中国青年报客户端讯(中青报·中青网见习记者 李丹萍 记者 郭韶明)“虽然巴赫的音乐演奏难度很大,但能让人以特别的方式感知世界,演奏者也能通过巴赫的作品让听众感受到这一点。”6月3日,冰岛钢琴家维京格尔·奥拉夫松在施坦威之家北京举办音乐分享会,讲述《巴赫哥德堡变奏曲》专辑录制及巡演的故事和感悟。
专辑《巴赫哥德堡变奏曲》发行于2023年10月,曾获ICMA国际古典音乐奖“巴洛克器乐”提名、Presto2023年度唱片等多个奖项。今年6月,奥拉夫松首次携《哥德堡变奏曲》在中国举行巡演。
在奥拉夫松看来,演奏《哥德堡变奏曲》的挑战无处不在,最大的难点在于对情感的掌控和音乐的处理。这首长达70多分钟的作品,包含30个变奏。以不同的速度、幅度解读和演奏,可能会呈现出数百种不同的结果。
“如果第一个变奏以这样的速度演奏,下一个变奏该如何呈现?我又要如何确保其整体性?”奥拉夫松觉得,想要演奏好这部作品,既要关注细节,也要注重整体。
奥拉夫松演奏《哥德堡变奏曲》的种子,早在二十多年前就已种下。十三四岁时,他第一次听到由钢琴家埃德温·费舍尔演奏的巴赫《前奏曲与赋格》。这让他觉得巴赫不仅是一位优秀的作曲家,更是一位优秀的音乐诗人。
2018年,奥拉夫松发行了专辑《巴赫》,《哥德堡变奏曲》是他第二次录制巴赫专辑。年约40岁首次录制《哥德堡变奏曲》,奥拉夫松觉得很幸运,一切都不晚。“我花了很长时间思考巴赫的作品,如果我很早就开始录制,我可能对他只有一种理解。”他说,现在我的体悟更深,能够呈现出各种不同的巴赫。
接下来,奥拉夫松想继续探索更多跟巴赫有关的作品。此外,他注意到在过去50年里,许多著名的音乐家录制了大型音乐作品,比如全套交响乐作品集。奥拉夫松想将这些作品拆分开来,打破音乐史上固有的时间线。“话虽如此,我未来也会录制一些重要的大型作品集,希望能给大家带来一些惊喜。”